««Изображаемая Жуковским природа — романтическая природа, дышащая таинственной жизнью души и сердца…» (В.Г.Белинский) (по лирике В.А.Жуковского)»

Жуковский нередко обращается в своих произведениях к природе, чаще грустной, чем радостной, но всегда прекрасной. Поэт боготворит природу и считает, что нет таких слов, которыми можно было бы выразить все ее величие и красоту. В стихотворении «Невыразимое» он писал:

Что наш язык земной пред дивною природой?

С какой небрежною и легкою свободой

Она рассыпала повсюду красоту

И разновидное с единством согласила!

Но где, какая кисть ее изобразила?

Находясь наедине с природой, поэт находит в ней внимающего ему собеседника. Наиболее полно и глубоко эти художественные искания отразились в его элегии «Вечер». Стихотворение передает мироощущение человека новой эпохи, для которого «почестей исканье», жажда славы, успех в свете и у женщин — всего лишь преходящие блага, а истинное предназначение человека в мире выше и значительнее:

Мне рок судил: брести неведомой стезей,

Быть другом верных сел, любить красы природы,

Дышать под сумраком дубравной тишиной

И, взор склонив на пены воды,

Творца, друзей, любовь и счастье воспевать.

Жуковский, описывая природу, стремится не только ее одушевить, но и найти в ней созвучное своей душе, передать личное восприятие и психологическое состояние описываемого предмета:

Как солнца за горой пленительный закат, —

Когда поля в тени, а рощи отдалены

И в зеркале воды колеблющийся град

Багряным блеском озарены.

Жуковский ищет в словах двойной смысл, его не интересует конкретика, он ищет гармонии не только в описываемых предметах, но и в своей душе. От созерцания гармонии в природе поэт непринужденно переходит к грусти и задумчивости, вызванным воспоминаниями об ушедших друзьях. Туманный вечер «на лоне дремлющей природы» рождает мысли о скоротечности человеческой жизни и неизбежности смерти. Вечер природы обернулся «вечером» души, а картина природы преобразилась в «пейзаж души», поэтому название стихотворения символично.

Жуковский уверен, что природа — великий творец, «сочиняющий» свои картины по законам прекрасной гармонии. Человек не хочет и не может удовлетворяться простым созерцанием. В нем тоже живет творческий огонь, и он жаждет творить подобное природе «с небрежною и легкою свободой». Свою цель, как поэта, Жуковский видел в том, чтобы придать «земному» языку такое же величие, какое свойственно природе.

Всем известно, что Жуковский написал множество баллад («Людмила», «Светлана», «Эолова арфа» и т. д.). По словам Белинского, «в балладе поэт берет какое-либо фантастическое и народное предание или сам изобретает событие в этом роде. Но в не главное не событие, а ощущение, которое оно возбуждает…». «Светлана» — одна из лучших баллад Жуковского. В сцену гадания здесь поэт вводит такие слова, как «плат», «злат и нов венец», «вечерок». Белинский назвал это стихотворение самым романтическим. Действительно, метель, туманный круг луны, одинокий храм, черный гроб — все это создает романтический колорит сна Светланы.

За реальными предметами и явлениями у романтиков скрывается еще что-то невысказанное, недоговоренное. Рассмотрим с этой точки зрения элегию Жуковского «Море». Поэт рисует море в спокойном состоянии, в бурю и после нее. Все три картины исполнены мастерски. В спокойной морской глади отражаются и чистая лазурь неба, и «облака золотые», и блеск звезд. В бурю море бьется, вздымает волны. Не сразу оно успокаивается и после нее. Элегия передает и безмолвие моря, и движение волн. Дважды повторенный в начале стихотворения рефрен «безмолвное море, лазурное море» помогает созданию образа прекрасного, спокойного моря. В описании бури поэт умело использует аллитерацию:

Ты бьешься, ты воешь, ты волны подъемлешь,

Ты рвешь и терзаешь враждебную мглу…

При чтении создается иллюзия шипения кипящих, клокочущих волн, слышатся их мерные удары о берег.

Но, как ни прекрасно само по себе море, не только оно занимает воображение поэта. Не трудно заметить, что Жуковский хочет сказать еще о чем-то сокровенном, дорогом ему. Море представляется ему живым, тонко чувствующим и мыслящим существом, которое таит в себе «глубокую тайну». Отсюда — метафоры, сравнения, олицетворения: «море дышит», оно наполнено «смятенной любовью, тревожной душой». Поэт обращается к морю с вопросом, словно к человеку:

Что движет твое необъятное лоно?

Чем дышит твоя напряженная грудь?

Ответ на этот вопрос поэт дает как предположение. В разгадке «тайны» моря раскрываются взгляды на жизнь Жуковского-романтика. Море находится в неволе, как и все земное. На земле все изменчиво, непостоянно, жизнь полна утрат, разочарований и печали. Только там, на небе, все вечно и прекрасно. Вот почему море тянется «из земной неволи» к «далекому, светлому» небу, любуется им и «дрожит за него».

Таким образом, мы видим, что в своих стихах Жуковский передавал свои чувства и переживания через образ романтической природы, «дышащей жизнью души и сердца», по словам Белинского. У поэта природа одухотворена и за каждым ее штрихом скрывается частица души автора.